Zoé

Contadnos un poco de la historia del grupo. ¿Cuándo y cómo se forma Zoé?
->Los cinco prácticamente nos conocemos desde que éramos muy jóvenes, más o menos desde que teníamos 15 años. Éramos todos de la zona de Cuernavaca y tocábamos nuestros respectivos instrumentos, pero no fue hasta que llegamos a México D.F. que conocimos a Rodrigo, nuestro batería, y fue entonces cuando Zoé tomó forma en serio. Desde entonces han pasado diez años, y nos gusta pensar que seguimos en plena forma.

¿Por qué el nombre de Zoé?
->Era el nombre de una chica con la que salía uno de los miembros del grupo hace tiempo. Nos gustó mucho la sonoridad del nombre, y también su brevedad, así que nos lo apropiamos.

El título tan largo de vuestro nuevo álbum, así como alguna de sus canciones, parecen indicar claramente que estamos ante un disco conceptual. ¿Por qué elegisteis esa opción?
->Bueno, en principio no iba a ser un disco conceptual, para nada. Lo que pasa es que a medida que íbamos construyendo las canciones nos dimos cuenta de que había algunas imágenes que se repetían, un cierto tono común, y acabamos por decidir hacerlo de este modo, más que nada en homenaje a discos de ciertos grupos o cantantes que nos han marcado mucho: Pink Floyd, The Flaming Lips, David Bowie... Además, originalmente iba a llamarse sólo Memo Rex, pero ese término ya es una marca registrada. Entonces empezamos a jugar con palabras que acabaron por dar pie a un personaje que en la portada del disco no sabes cómo es, pero sabes que está ahí, y también sabes que el disco relata el viaje introspectivo hacia el corazón de ese personaje.

¿Qué proceso seguís a la hora de crear vuestras canciones?
->León es el encargado de componer las canciones, y también se encarga de buena parte de la música.

Sus letras resultan bastante enigmáticas, echando mano de imágenes muy literarias, por ejemplo relacionadas con la ciencia ficción, las máquinas, etc.
->(León) Bueno, aunque consumo bastante literatura yo no diría que me influya un estilo o un autor literario determinado. Más bien me doy cuenta de que cuando voy a escribir una canción acuden a mi mente determinadas imágenes de la ciencia ficción, pero más provenientes del cine fantástico que de una novela. De ahí saco buena parte de mi inspiración.

¿Conocéis a los españoles Héroes del Silencio? Ellos también crearon un universo propio a base de imágenes inclasificables y metáforas desconcertantes.
->Sí, y lo cierto es que algo de parecido tenemos con ellos, aunque sólo en ese sentido. No nos gusta ser demasiado claros en lo que contamos, y cuando logramos que el oyente participe plenamente de lo que estamos relatando con nuestro sonido y nuestras palabras, aunque no tenga necesariamente que comprendernos al cien por cien, creemos que hemos conseguido el objetivo.

Tenéis canciones en inglés, otras en español, e incluso algunas mezclando ambos idiomas. ¿A qué se debe?
->(León) Es que suelo componer inspirándome en imágenes mentales que acuden a mi cerebro, y hasta que no llevo un rato escribiendo a veces no caigo en la cuenta de si lo hago en inglés o en español, así que dejo que la letra siga fluyendo de forma natural, sin forzarla. En el caso de la canción Corazón atómico, donde mezclo ambos idiomas, empecé la letra en español, y luego traduje el final al inglés. De todos modos, creo que es más importante la sensación que buscamos transmitir que el hecho de que el mensaje está en una u otra lengua.

¿Cómo definiríais vuestro estilo musical? ¿A qué os parece que sonáis?
->Nos gusta decir que hacemos “rock espacial”. Ese es el efecto que pretendemos conseguir cuando nos ponemos a tocar, y creo que la combinación de nuestros instrumentos y nuestro estilo es la que desemboca en ese particular sonido. Es importante que la gente pueda flotar mientras escucha nuestras canciones, que leviten a unos centímetros del suelo.

Habrá mucha gente a la que vuestro sonido traiga a la cabeza a grupos de los años 80, como por ejemplo The Cure, o a bandas que hoy en día giran en una órbita parecida, y pienso en Placebo...
->Hombre, no vamos a negar que a todos nos han influido muchísimo grupos como The Cure, igual que Depeche Mode, ya puestos. Quizá en un primer momento nuestro sonido resultara más cercano a ellos en según qué momentos, pero creemos que según han ido pasando los años hemos ido desarrollando nuestro sonido propio. Eso no quita para que de vez en cuando nos salga algún ramalazo más ochentero y te vengan a la mente esos grupos que has mencionado, claro.->

Este disco es el tercero de vuestra carrera. ¿Qué diferencias hay respecto a los anteriores?
->Nuestro primer disco se publicó en 2001, y ya en el segundo, Rocanlover (2003), apreciamos cómo nuestro sonido se iba haciendo cada vez más complejo. Las canciones se alejaban de la sencillez para ir cada vez recargándose con más elementos. Creemos que en Memorex... esa complejidad se ha visto incrementada, y parece ser que es la tónica predominante en nuestra música ahora mismo. Ya estamos dándole vueltas a lo que será nuestro próximo álbum, y parece que esa tendencia hacia el barroquismo musical se mantiene.

En este sentido, ¿sigue vuestra evolución los pasos que podíais haber esperado en un momento dado?
->Sí, aunque tampoco es que en su día le diéramos muchas vueltas a qué camino queríamos seguir, o a cómo queríamos sonar. Para nosotros lo más importante, lo fundamental, es no repetirnos. Sólo así conseguiremos un sonido propio que nos deje satisfechos con la música que hacemos. De ahí que hoy en día nuestras canciones suenen algo retorcidas y necesiten de varias escuchas para disfrutarse plenamente.

¿Cómo ha sido el proceso de trabajar con el productor Phil Vinall, y de grabar el disco en unos estudios norteamericanos?
->Phil ya participó en las mezclas de nuestro primer disco, y desde entonces se han convertido en indispensable para nosotros, prácticamente nuestro sexto miembro. Nos comprende a la perfección y sabe lo que aspiramos a conseguir, así que nos compenetramos de una forma genial. En cuanto a grabar en Texas, fue algo chocante. Nos hallábamos en un rancho equipado con lo último en tecnología de grabación, creando un ambiente idóneo para sacar adelante las canciones, y resulta que estábamos en mitad de la nada, un pequeño punto en el desierto: tenías que conducir unos 50 kilómetros para llegar hasta el lugar habitado más cercano. Así que el ambiente de aislamiento necesario para poder trabajar con tranquilidad se logró, vaya que sí.

Habéis vendido 100.000 copias en México, os han nominado a los Grammy y a los premios de la MTV, habéis recibido alabanzas de importantes figuras como Alan McGee... ¿Sentís algún tipo de presión porque la gente demuestra teneros en tan alta consideración?
->Hombre, las alabanzas y los reconocimientos nunca vienen mal, y sería de tontos decir que no nos complacen. Lo que pasa es que en cierta medida consideramos que somos merecedores algún tipo de elogio. Llevamos una década luchando sin parar, intentando abrirnos paso en el difícil mercado discográfico, y sólo recientemente por fin podemos decir que lo hayamos conseguido con rotundidad. Así que es normal que creamos que nuestro duro trabajo diario durante todo este tiempo debe ser tenido en cuenta y respetado.

Sin embargo, ahora volvéis a empezar con otro nuevo capítulo de esa lucha.
->Sí, ahora que ya nos hemos empezado a asentar en nuestro país nos toca desembarcar en España e intentar reproducir todo el proceso otra vez. Sabemos que nos costará, y que seguramente este disco no llegará fácilmente al gran público, pero al menos esperamos que la gente empiece a oír nuestro nombre por ahí, y así cuando el año que viene, o cuando sea, lancemos aquí la continuación de este Memorex... ya no seremos novatos totales en el mercado español, y puede que lleguemos a mucha más gente. Es un trabajo lento y trabajoso, pero estamos acostumbrados a él.

El DVD que habéis grabado recientemente es un autohomenaje a esos diez años de esfuerzo constante, supongo.
->Efectivamente. Grabamos un concierto nuestro para editarlo en DVD, y a través de nuestra página web dejamos que nuestros seguidores escogieran las canciones que íbamos a tocar. Fue una noche inolvidable para nosotros.

¿Qué planes de futuro tenéis?
->De momento seguir trabajando en la promoción de Memorex... aquí en España, darle publicidad a nuestro DVD especial en México, y cuando terminemos lo que haremos será dedicarnos de pleno a nuestro nuevo disco. Pero bueno, el tiempo dirá.


-Antonio Núñez