De su primer disco, Super L, editado por su propia discográfica grabaciones necesarias, puede decirse que ha sido todo un éxito. Inmersos en su siguiente lanzamiento, tuvimos la ocasión de hablar con su guitarrista Miguel Goñi.
A primera vista llama la atención la diferente procedencia de los componentes de la banda. ¿Cómo surge Avantgarde y qué lazos arrastráis de formaciones anteriores?
La procedencia es casual. Philip, que es belga, lleva muchos años viviendo en España y yo personalmente le conozco desde hace casi diez años. Él, yo y el batería (Carlos) habíamos tenido algunos grupos en común antes, como Exit. Hace cosa de un año y medio cambiamos el cantante por el actual, Galway, al que Carlos había conocido en un viaje a Londres, y empezamos a enviarnos material hasta que creímos estar preparados para meternos a grabar. El cantante se vino entonces a Madrid y comenzamos la grabación.
¿El material de Super L surge de la nueva formación o era algo que ya teníais trabajado anteriormente?
La gran mayoría, por decirlo de alguna forma, es una recopilación de cosas antiguas vistas desde una nueva perspectiva. Si escuchas alguna maqueta vieja podrás reconocer alguna canción pero el tratamiento del sonido te parecerá totalmente distinto.
Escuchando vuestras canciones uno puede sentirse como delante de un cuadro que se metamorfosea con cada canción. ¿Es vuestra música, digámoslo así, un instrumento para la creación de paisajes, o qué exactamente intentáis recrear y expresar cuando escribís y componéis?
La verdad es que esa definición encaja perfectamente con nuestra idea de la música de Super L. Creemos que lo que prima es la canción que intenta transmitir esos paisajes o sentimientos, pero para conseguirlo no nos gusta que haya nada que sobresalga del resto. Sacrificamos los protagonismos para mantener la cohesión del tema y así provocar esa sensación al oyente.
En vuestro segundo single, Dostoievsky, escarbáis de alguna manera en la literatura de este escritor. Al mismo tiempo, escuchando tu guitarra nos inundan reminiscencias de The Edge, por no hablar de Radiohead e incluso Morrisey en el caso de Galway (Sunday Morning, por ejemplo). ¿De qué fuentes bebéis a la hora de hacer canciones?
Todos en el grupo tenemos una edad parecida y unos gustos musicales que tienen algunos puntos en común. Es en esos puntos donde nos concentramos. Los temas salen de una forma bastante espontánea; no es que decidamos hacer tal o cual música pero cuando nos ponemos a componer, la música que hemos escuchado mayoritariamente sale a la luz. Las bandas que citas pertenecen a nuestra adolescencia, a excepción de Radiohead, que es posterior, y hemos sido fans de esas y de otras muchas otras. La voz del cantante es la que Dios le dio, y no intenta parecerse a ningún otro cantante, aunque por supuesto tiene sus preferencias, como todos nosotros.